中国《木兰诗篇》成功登上维也纳国家歌剧院

万维网友方丽娜来稿：中国歌剧《木兰》于2008年8月30日成功登上世界三大歌剧院之一的维也纳国家歌剧院, 一曲中西合璧的华彩乐章在经久不息的掌声中完美谢幕。该剧以如诗入画的舞台艺术，深情动人的音乐，以及包含中国古典色彩的文化氛围，震撼了在场的中外观众，并为世界歌剧舞台挥洒了浓墨重彩的一笔。

为祝贺演出成功并表彰本剧主创人员的艺术成就，奥地利联邦剧院委员会和维也纳国家歌剧院，联合向剧中花木兰的扮演者、歌唱家彭丽媛和该剧作曲中国交响乐团团长关峡授予了“荣誉证书”，并将一块用国家歌剧院木地板块制做的奖章赠予了本剧的男主角、男高音歌唱家戴玉强。

看到中国的原创歌剧作品，在经典云集的维也纳国家歌剧院登台亮相，惊喜之余，我们不禁要问：“第一个叩开世界最高歌剧殿堂”的中国人究竟是谁？又是谁能够担当起这样富有历史意义的使命？

让我们共同走近本次活动的策划、被奥方誉为“非常专业且富有经验的组织者”——奥地利中国关系促进会文艺部主任、奥地利联艺传媒公司总裁王健博士。

记者：王博士您好，中国歌剧《木兰》在维也纳国家歌剧院的成功上演，赢得了交口称赞，且是一件

王博士：早在六年前, 在与我会常务副主席费祖禧先生以及和奥地利朋友交谈中，就曾萌发了一个设想：如何借助世界最高艺术殿堂将中国音乐作品推向世界舞台。但是可惜的是，第二年遭遇“非典”，最初的计划因此而流产。2004年重提此事，且恰巧遇到《木兰》在国内诞生，因此重新提起此设想，并着手跟中外有关方面磋商，开始实施这一难度很大的项目。

记者：花木兰的故事在中国家喻户晓，但对广大欧洲观众来说并不十分熟悉。选择剧目的时候，您是否考虑过中国古代故事被欧洲观众接受的距离和难度？

王：中国歌剧《木兰》取材于中国妇孺皆知的古代巾帼女英雄——花木兰的故事，美国迪斯尼公司根据木兰故事改编的动画片，曾一度征服了西方观众。木兰替父从军、衷孝烈节的传统美德也由此深入人心，成为全人类共同的精神财富。因此，中国歌剧《木兰》走向世界舞台已经拥有了一定的观众基础。

记者：众所周知，维也纳国家歌剧院在世界三大著名歌剧院中首屈一指，可以说在此上演的每场歌剧都是世界经典剧目,奥地利的歌剧观众也具有很高的欣赏品位。歌剧《木兰》作为该院承接的第一部中国音乐作品，当初是否有过被接纳的疑虑？

王：院方看了中国歌剧《木兰》在北京首演的录像带，为之兴奋不已。剧中作曲、配器和舞台效果诸方面都达到了一流的水准，具有很高的视觉冲击力，令人赏心悦目。其音乐旋律优美动人，不仅能让中国人接受，也适合西方人的听觉习惯。2005年9月，本歌剧受邀在美国林肯艺术中心演出大获成功。因此，维也纳国家歌剧院的专家们认为，该作品新颖将为观众及媒体带来前所未有的享受。此外，奥地利文化部也对奥中文化的交流极为重视，支持此项目,并相信该剧会成为中国歌剧史上一座新的里程碑。2005年3月确定了档期，即：《木兰》作为维也纳国家歌剧院2008/2009年演出季的第一场演出，于2008年8月30日上演。

记者：将原汁原味的中国歌剧推向世界最高艺术殿堂，不是一件轻而易举的事，在这个特殊的音乐领域里，活跃的都是令整个世界为之仰慕的顶尖艺术家。做为第一个叩开世界最高歌剧殿堂的中国人，你当初的信心从哪里来？

王：首先，要有一个好作品，要有真正的“实力”，无论从艺术创作、艺术表现上，还是具体的技术制作上。其次，要有好的实施团队，给予充分的保障。这些因素在《木兰诗篇》上都得到了充分体现。比如：
- 该剧的曲作者关峡是当代国内外著名的作曲家。他创作的歌曲作品《公仆赞》获多次大奖；他创作了大量的影视剧音乐作品，其中《我爱我家》、《激情燃烧的岁月》主题音乐等广为流传；该剧《木兰》是关峡历时多年的倾心力作。
- 花木兰的演唱者从2004年《木兰诗篇》一诞生就由著名歌唱家彭丽媛演唱。她的艺术造诣是大家公认的，已普遍为广大观众所接受并推崇。著名歌唱家戴玉强出演男主人公刘爽。此外，数位造诣颇深的著名艺术家担任其他角色。
- 《木兰》在维也纳的制作汇聚了中方众多知名艺术家及专业人士，比如：编剧为著名词作家刘麟，指挥是中国交响乐团著名指挥李心草，中央电视台著名导演郎昆先生担任总导演，奥运开闭幕式灯光总设计师沙晓岚和奥运闭幕式舞美总设计师苗培如、以及奥运会歌曲总监和著名录音师金少刚的参与。
- 同时, 该剧也倾注了奥地利业界一流专家们的心血：维也纳国家歌剧院技术总监克萨克先生率领的团队，推出了可行的实施方案。音响总监是技术高超闻名于世的沃尔夫冈•付里兹教授，他曾在1997年担纲《图兰朵》在故宫太庙演出的音响总监。此外，电视录制团队、派尼投影、等均是欧洲一流水平。

记者：您认为中国歌剧的发展，经历了怎样的发展历程？

王：中国歌剧最初由欧洲引进，到目前为止其发展还不到一百年。如何将中国元素融进歌剧是一个艰难的过程。中国歌剧开始受到重视并逐步走向繁荣，是近几年的事，就像改革开放的其它领域一样，中国歌剧界的艺术家们在不断吸取西方艺术经典的同时，尝试着把中国文化元素融进歌剧，使其得到新的升华。《木兰》就是走了一条新路子，将西方交响乐、合唱及中国民乐、戏剧、情景、舞蹈等融汇在一起，被中国百姓接纳的同时，也被西方观众欣赏。

记者：歌剧欣赏对广大的中国听众来讲，还是有很长的路要走，尤其西洋歌剧。
您觉得中西方歌剧的差异在哪里？

王：世界很小，全球已经变成了一个地球村，中西方文化不断融合，在互相接纳、相映生辉的同时，探索新的艺术形式成为必然。虽说歌剧起源于西方，但歌剧已经在中国深深地扎下了根，并在成长中产生出具有中国特色的歌剧艺术。相信在不久的将来，不仅历史经典歌剧曲目被中国观众接受，也会有更多的中国式歌剧走出国门，呈现在世界舞台。

记者：我注意到，您所组织的文化活动大都规模庞大、格调高、文化色彩浓厚，不仅赢得了华人的赞誉，也得到众多西方人的欣赏。请谈谈您独特的策划形式？

王：个人的能力是有限的，众人拾柴火焰高。首先是朋友和伙伴们的力量，比如：奥中关系促进会主席Dr. Franz Loeschnak（奥地利前内政部长）,常务副主席费祖禧先生（将奥地利高速公路技术引进中国的杰出人士），正是他们的大力倡导和支持，《木兰诗篇》在维也纳国家歌剧院上演的心愿才得以实现！此活动之所以能够实施，还离不开奥地利中央合作银行（RZB）、Apline Bau GmbH、奥地利联邦商会（WKO）以及奥航（AUA）等单位的大力支持和赞助。

记者：促成这样一项重大的跨国文化活动，难度是可想而知的，尤其资金方面的支持，在这方面是如何解决的？

王：在奥地利境内主要由合作单位和赞助商来支持，如奥地利中央合作银行（RZB）、Apline Bau GmbH、奥中关系促进会及奥航（AUA）的共同参与。此外，维也纳交响乐团、维也纳国家歌剧院、Cinevision公司、Pani公司等分别给予了大力协助。国内部分由海南航空公司提供赞助。因为压力大，所有参与制作的中外人员都挖空心思地节约和压缩开支。如：为了节省费用，大部分演员、主创人员和、技术人员，都坐经济舱抵达布达佩斯，然后用大巴接到维也纳来。

记者:有人说《木兰》在维也纳歌剧院的上演，展示了中国歌剧的进步和发展前景，并且在宣传中国民族传统文化中，真正起到了无法估量的作用，因为歌剧在西方有市场，容易产生共鸣。你觉得这样的理解是否到位？

王：是的，正如前述，我认为《木兰》在维也纳国家歌剧院成功上演的意义绝不是一场普通意义的演出，它将在中外歌剧界产生深远影响，有助于中国式歌剧的发展，并奠定其在世界舞台的地位，对中华民族文化在世界的弘扬和传播起到巨大的推动作用。它不仅为业界人士所关注，也为媒体和百姓所关注。它的影响今天也许还看不出来，但是也许会影响今后的几十年！

记者：维也纳的有识之士在看了歌剧《木兰》之后发出这样的担忧：“那些经常在金色大厅里混饭吃的国产节目，是否也要费尽心机开始步其后尘、向维也纳歌剧院发起全面攻击，为了个人利益而搅乱了我们刚刚建立起来的民族自尊心和自豪感。”您如何看待这种担忧？

王：但愿别这样！虽说维也纳国家歌剧院的地位独特，但是金色大厅同样是一个好的演出场所！关键是要把我们的好作品带进金色大厅、带到维也纳国家歌剧院！一台好戏就好比是一个人的躯干和面孔，一个好的演出剧场仅仅是一件好衣裳！

记者：该剧演出之前，您的心情如何？现在又是怎样的心情？

王：演出之前工作压力很大，每天只有3-4个小时的时间睡觉。组织这样规模的活动，细节特别多，困难重重。要力求每一个细节到位，精密得像一台奔驰车那样，边是边棱是棱，工作量可想而知！高兴的是，《木兰》的成功上演。那晚，维也纳国家歌剧院灯火通明，一片辉煌和壮观，观众们彬彬有礼，看后激动无比。得到这样的结果，所有的劳累顷刻间便消失了。这不是我一个人的成绩，而是团队的功劳！传媒的魅力正是在于：个人是微小的，而团队是最重要的！

正如维也纳皇家爱乐合唱团指挥Upadhyaya先生在该剧排练时所说的那样：欧洲文化曾经影响了亚洲，而中国歌剧《木兰》将把亚洲文化推向欧洲，并带给欧洲观众一份奇特而美妙的享受。

相信这朵可爱的木兰之花，已经给欧洲观众带来了宜人的芳香，并且成为一次独特而美好的回忆，永远留在了欧洲观众的心中。

作者：方丽娜（维也纳）